Sala ROMPIENDO EL TECHO DE CRISTAL

En mayo de 2019 abrimos en el MAVA una nueva sala que titulamos "Rompiendo el techo de cristal". Dedicada a las mujeres, en la doble vertiente de creadoras y también, como objeto de inspiración para el artista varón. La sala se compone de 23 obras de ellas, mas 4 de artistas masculinos invitados. El título que hemos dado a esta nueva sala alude a la barrera –invisible pero real- que encuentran las mujeres en el desarrollo de sus carreras profesionales. El dedicarla a las mujeres como creadoras e inspiradoras, da visibilidad a las obras de algunas artistas presentes en la colección permanente del MAVA, al tiempo que nos permite también reflexionar sobre la tardía incorporación de la mujer artista al mundo del vidrio.

La visita comienza recorriendo las cuatro piezas más próximas a la entrada, son cuatro obras realizadas por cuatro artistas masculinos que representan arquetipos con los que el varón imagina a la mujer: Eva apasionada (1995), del portugués Antonio Severino Pereira representa la belleza idealizada, Elefante cazador (1999), de Edward Leibovitz, nos habla de la mujer como objeto sexual, Angélica (1995) de Fidail Jbragimov explora la pureza de la mujer virtuosa y, finalmente, Vesa Varrela aborda el mito de Edipo en su instalación Short cut nº5 (1995) al incorporar la imagen de su madre cuando era niña, a la salida de la escuela.

Frente a estas, la sala acoge 23 obras realizadas por mujeres artistas. Las hemos agrupado por procedencia, en la pared izquierda, las norteamericanas, pioneras en el Studio Glass, luego las sudamericanas y finalmente las checas. En el torreón hemos instalado la obra de la catalana Monica Uz, Almas al descubierto (2011). En la pared frontal, además del texto y la imagen de 7 de estas artistas trabajando, está la pequeña instalación de la italoargentina Silvia Levenson El plan era perfecto (2012). En el lado derecho, la instalación que Mariángeles San Jose que realizó para "Pensar en Vidrio", Philippa Beveridge, la polaca Magdalena Kucharska, la obra de Pilar Aldana y la pieza interactiva de Kazue Taguchi. En el centro, una instalación creada por la fotógrafa Ouka Leele (1957-2022), Premio nacional de fotografía, de Higos a brevas (2016), producida por el Maestro Soplador de la Real Fábrica de Cristales, siguiendo las indicaciones de la artista.